Ressam Hülya Düzenli’nin The Code/Kod sergisi, Metaverse’de fiziksel sınırları aşarak küresel sanatseverlerle buluşuyor

Nurullah Berk, Sabri Berkel ve Adnan Çoker ile çalışmış ressam Hülya Tertipli, yeni standı “The Code/Kod” ile teknoloji ve sanatı, dijital ile fizikî dünyayı bir ortaya getiriyor. Sanatçı bu stantla fizikî hudutları ortadan kaldırarak global ölçekte erişimle, sanatı herkes için ulaşılabilir kılmayı amaçlıyor.
Hürriyet’ten Müjde Işıl’a konuşan Hülya Tertipli şunları söyledi:
DİJİTAL TEKNOLOJİLER, SANATI NASIL ETKİLEYİP DÖNÜŞTÜRÜYOR SİZCE?
Her vakit dilimi kendi gerçeklerini, beklentilerini, hayallerini, ilgilerini kısaca ömrün kendisini, o vakit diliminin irtibat lisanı ile kurar. Bazen çok yumuşak ve kendi akış dinamiğinde, bazen çok sert dönüşümler yaşanabiliyor. Bu yeni cihanda beşerler kurgusal karakterler yaratarak gerçek dünyadan büsbütün farklı bir kainatta sosyalleşebilecek. Metaverse bizler için sanal dünya ile gerçek dünyayı bir ortaya getirir. Kullanıcılar, kendi avatarları ve hologramlarını kullanarak gerçekmiş üzere yaratılmış, simüle edilmiş ortamlarda tecrübeler gerçekleştirebilir. Bugün sanal gerçeklik teknolojilerini kullanarak fizikî dünyayı inşa etme, düzeltme, genişletme potansiyeline sahibiz. Örneğin De Young Müzesi, Ocak 2024’te Snap Inc ile yaptığı paydaşlık aracılığıyla “Fashioning San Francisco: A Century of Style” standında ziyaretçilerine etkileşimli bir deneme enstalasyonunu kullandı. İsteyen ziyaretçinin, Fransız dizayncı Yves Saint Laurent, İtalyan modacı Valentino ve Bay Area merkezli giysi sanatkarı Kaisik Wong’un üç gece kıyafeti ortasından seçim yaparak, dizaynları kendi vücutlarında hissettirmesini sağladı.
SANAL STANT İLE NELERİ HEDEFLEDİNİZ? FİZİKİ STANDA NAZARAN AVANTAJLARI NELERDİR?
Metaverse stant öncelikle uzun bir vakit dilimi ve farklı vakitlerde tekrarlayarak yapıtları sunma imkanı yaratıyor. Dünyanın rastgele bir yerinden rastgele bir sanatsever, açılışa, aktifliğe ya da günün kendisine uygun rastgele bir saatinde avatarını alıp bu sergiyi gezebilecek, sanatçı ile etkileşim içinde olabilecek. Stant sürecinde düzenlenecek etkinlikler aracılığıyla aktif bir bağlantı seyahati oluşturulabilecek. Ayrıyeten stant, sanal olmakla birlikte yapıtlar gerçek olduğu için isteyen sanatseverler dijital satın alma yoluyla beğendiği yapıtı alabilecek. Sonuç olarak bu stant, ömür alanlarımızı birbirimize yaklaştırıyor ve dünyanın her yerinden birbirimize dokunabilirliği sağlıyor.
GÖRME ENGELLİLER İÇİN
GÖRME ENGELLİLER İÇİN RENK ALFABESİ”NDE SANATSEVERLERLE NASIL BİR BAĞ KURMAYI AMAÇLADINIZ?
Yapıtlarımda bir sanat üslubu olarak kullandığım, Türkiye ve Avrupa Birliği tescillerini aldığım “Görme Engelliler İçin Renk Alfabesi”, renk algısının öğrenilmiş manaları değiştirmesine dair. Avatarlarıyla sanal ortamda yapıtların önüne gelen bireyler, bir dokunuşla her yapıtın ve alfabenin açıklamalarını da dinleyebilecekler. Bu yapıtlarda kullanılan renk alfabesi kodları yaygınlaştıkça, görme engelliler için bir hassaslık ortaya konacak. Bu hassaslık geliştikçe, umarım bir gün tüm dünyada kabul gören Braille üzere, soyut bir kavram olan rengi algısı için benim tasarladığım bu alfabe de kabul görecek. Sanal standımızda İkinci Salon’da, “Altın Değerinde” başlıklı kısımda yer alan fotoğraflar, benim 2019’daki sergimden beri kullandığım zeytin ağaçlarını bahis alıyor. Antik çağın “Bin Pınarlı İda”sı olan Kaz Dağları’nda siyanürlü altın arama faaliyetleri nedeniyle yok olan zeytinleri bahis ediyorum.
patronlardunyasi.com